Leilão barksiano
As novidades eram Batman Mangá, de Kya Asamyia, a revista mensal de Ken Parker (que teve 16 números), as minisséries Terra X (cujas quatro edições receberam as primeiras notas zero da história do site, devido aos cortes de páginas, ao trabalho horrendo de edição e até falhas de impressão), Inumanos e Marvel Boy, revistas de Hellboy e até um almanaque que se chamaria Dimensão Dark Horse e traria Grendel, Aliens, Predador, Ghost e talvez, alguma coisa de Sin City e Monkeyman e O'Bryan. E seria em formatinho, que, naqueles dias, ensaiava uma volta às HQs de super-heróis pela própria Mythos e pela Brainstore. Mas o projeto, que deveria ter saído em maio de 2001, nunca saiu do papel.
Li ontem à noite a Chiclete com Banana - Antologia, que acaba de chegar às bancas numa parceria da Devir com sumida Nova Sampa. É a volta de um clássico do quadrinho nacional da década de 1980. Muito legal!
Ainda em clima de feriado, remexi no armário e desabei meus álbuns do Lucky Luke. Acabei relendo alguns.
Esse último é um achado: traz um inglês e seu mordomo chegando ao Velho Oeste, enfrentando bandidos e o preconceito local com a ajuda de Lucky Luke. A conhecida fleuma britânica é pretexto para um sem-fim de gags e piadas divertidas. 
Aproveitando o feriadão, e como nem só de quadrinhos se vive, coloquei o DVD Player pra funcionar. E a escolha não poderia ter sido melhor: O Labirinto do Fauno, de Guillermo Del Toro (Hellboy). 
É muito "difícir"...
Isso é lamentável. É disso que as grandes editoras se valem pra aumentar as vendas, em detrimento de uma boa história em quadrinhos que deixe um sorriso no rosto do leitor depois da última página.
Voltando a falar delas, agora vem essa balela de "começar de novo" nos gibis da DC. Diz-se que agora é o momento de iniciar uma coleção ou de os antigos leitores retomarem o bonde.
Copa América, o álbum
Invencível - Volume Três - Perfeitos Estranhos: que série bacana! O roteirista Robert Kirkman conseguiu resgatar a diversão de se ler uma HQ de super-heróis. A história, que começou com um tom de humor bem agradável, agora ganha ares de drama com a mesma competência. O desenhista Ryan Ottley também cumpre com categoria seu papel. E o trabalho editorial da HQ Maniacs melhora a edição. Leitura altamente recomendável. 
Batman Extra # 2: fim do primeiro arco da nova revista do Morcegão, que trará apenas histórias fechadas. A trama da entrada de Hugo Strange para o mundo do crime é mediana apenas, mas superior às porcarias que vinham aparecendo no título principal do Batman. Leitores mais novos podem ficar decepcionados com o desfecho, mas os fãs veteranos sabem que ele não poderia ser de outra forma. A revista é um entretenimento razóavel. E só.
Neil Gaiman - Dias da Meia-Noite: a edição que marca a estréia dos álbuns da Vertigo pela Pixel é diferente da versão americana (que tem duas HQs do Monstro do Pântano a mais), mas não decepciona. Graficamente impecável, traz histórias que se não estão no nível de Sandman, ficam acima de quase tudo que se acha em bancas atualmente. A melhor é a de John Constantine: curta, forte, direta e muito bem sacada. Em segundo lugar vem o (rapidíssimo) encontro dos Sandmen: Wesley Dodds vê Lorde Morpheus aprisionado, mas logo sua memória é apagada pelo Perpétuo. E a trama do "antepassado" do Monstro do Pântano é honesta, nada mais do que isso. Achei apenas que faltaram algumas notinhas editoriais para situar leitores novos. Por exemplo: dizer que a trama dos Sandmen remete diretamente à saga inicial de Gaiman - Prelúdios & Noturnos - à frente do título do Senhor do Sonhar.
LJA # 54: A saga Um Ano Depois deveria começar com todos os títulos "adiantados" em um ano. Deveria, porque dois dos quatro componentes do mix desta revista - Liga da Justiça e SJA: Arquivos Confidenciais têm histórias que se passam antes desse evento. E não há qualquer menção editorial a isso. Uma pena. Já Lanterna Verde e SJA trazem histórias que se prestam ao papel de deixar o leitor com dúvidas e mais dúvidas a respeito do que está acontecendo - ou aconteceu nesse período saltado - essa era a intenção da DC. Nesse sentido, até por serem as primeiras edições desta nova fase, os autores conseguem despertar aquela vontade de saber o que virá a seguir. Mas, por enquanto, com pouco brilho.
Grandes Astros - Superman # 5: continua a grande ode de Grant Morrison às histórias do Homem de Aço na Era de Prata. Não é nada que seja classificado como genial, muito longe disso, aliás. No entanto, este número foi o que mais me chamou a atenção, pois o roteirista escocês conseguiu resgatar o "velho" Clark Kent: atabalhoado, paspalhão, covarde, mas sempre se virando para salvar o dia mesmo em trajes civis. Claro que algumas coisas soam absurdas, como deixarem Lex Luthor, uma das mentes mais brilhantes do planeta, na cadeia inventando coisas. Quem imaginaria que ele pudesse dar um jeito de escapar, não é? Mas tudo bem, pois a idéia se encaixa na premissa da série. E os desenhos e a narrativa do Frank Quitely são bem legais. Curti o seu Kent meio gordo e corcunda.
Tartarugas Ninja - Volume 1: quem conheceu as Tartarugas Ninja nos desenhos animados infantis da TV vai levar um susto se ler este álbum da Devir. Afinal, a edição mostra o surgimento dos personagens, com um ar muito mais violento (os protagonistas, que não são tarados por pizza aqui, matam seus inimigos sem qualquer pudor), justamente como Kevin Eastman e Peter Laird os conceberam. Mas que ninguém espere uma obra-prima da nona arte, pois os autores criaram a série para ser uma diversão sem grandes pretensões. E é isso que rola. Mais na primeira parte do livro, pois na segunda, quando surge uma viagem interplanetária, o ritmo dá uma caída brava. É legal conferir também que o traço das HQs era muito mais próximo do underground do que do "engraçadinho" adotado na telinha e nos produtos de merchandising.
Alias: apesar de um texto na edição dizer que o entendimento desta HQ independe de o leitor assistir ao seriado homônimo de TV, não é bem assim. A trama é confusa para quem nunca viu as aventuras da agente secreta Sydney Bristow (interpretada pela curvilínea Jennifer Garner, a Elektra do cinema) e a leitura requer bastante atenção, pois o texto de Pierluigi Cothran por vezes confuso deixa pistas importantes aqui e ali, mas que, de cara, parecem irrelevantes. O desenho de Alberto Ponticielli é razoável. Como já aconteceu com A Última Batalha, a Panini estranhamente nem colocou esta graphic novel, produzida pela Disney italiana, no seu site oficial.
Rising Stars - Estrelas Ascendentes - Volume 2 # 3: J. Michael Straczinsky desandou a maionese nesta série, que começou tão legal e cai vertiginosamente a cada edição. Agora, dez anos depois, ele faz voltar o argumento do aumento de poder dos especiais cada vez quem um deles morre. Como se isso não bastasse, o personagem que desde o começo vinha sendo considerado o mentor da trama malévola, veja só, estava dominado mentalmente e fez tudo "sem querer". Fala sério! De bom nesta edição, apenas o fato de a segunda história ter arte do Stuart Immonem, o mostra que, mesmo com todos os furos no roteiro, Rising Stars seria bem mais agradável com desenhistas de verdade.
DC Apresenta # 3 - Crise Infinita Especial Volume 2: desta vez são abordados capítulo "finais" de Projeto OMAC e Vilões Unidos. A primeira até tem um tom de desfecho, piegas e forçado pra caramba, mas ainda assim um desfecho. Já na reunião de malvadões do Universo DC, não tinha como terminar sem o tradicional "continua...". As duas tramas são fracas, com desenhos medianos. Ambas estão entre aquelas leituras que, daqui a algum tempo, poucos se lembrarão.
Naruto # 1: as três principais editoras de mangás no Brasil queriam este título, mas foi a Panini quem levou. Pra quem não conhece Naruto, trata-se, hoje, do único título com potencial para ser um novo Dragon Ball (a última revista em quadrinhos, tirando Turma da Mônica, a vender mais de cem mil exemplares, em 2001). A molecada já é muito fã do desenho animado e, de olho nisso, até assinatura do mangá já foi lançada. Quanto à história da estréia, é uma apresentação apenas, mas fica claro que é mais um "filhote" de Dragon Ball, com um protagonista divertido, que pode se tornar extremamente perigoso e com uma missão a cumprir. Não curto aquelas bobagens de narizes sangrando quando os homens se excitam, mas como isso é voltado para outra faixa etária, vá lá. Vejamos os próximos números.
Ou seja, na sexta foi o primeiro aniversário do Blog e agora temos outro significativo motivo para festejar.
Sharon Carter, ex-namorada do Capitão América, tenta uma aproximação mais íntima com o Sentinela da Liberdade e aproveita para inspecionar se aquilo tudo era amor à pátria ou ele ficou feliz em vê-la:
A S.H.I.E.L.D. (Sociedade Humanitária de Inclusão dos Eunucos Largados e Denegridos) organizou um movimento internacional para angariar um doador:
E o desespero tomou conta daquelas que desejavam ter de volta o que permitia a Wolverine ser o melhor naquilo que fazia a elas:
Mas, no fim, tudo dá certo. Uma das admiradoras de Logan conseguiu, à força, um substituto à altura. Pode não ser de adamantium, mas dizem por aí que é de aço:
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("Up" sugerido pelo leitor Alexandre Ferreira).
No Blog, desde o início, nosso compromisso era não seguir a mesma linha do site. Então, aqui não precisamos escrever em linguagem jornalística; é mais um papo descontraído com os leitores, em que usamos primeira pessoa toda hora.
Bem, quando terminei o colegial, aos 17 anos, entrei na faculdade de Educação Física (por ser apaixonado por esportes). Eu me formei em 1986 e em 1988 cursei jornalismo. Claro que a intenção era trabalhar com jornalismo esportivo, o que fiz (em rádio) por quase dois anos. 
Aí, como a galera da faculdade sempre falava que meus textos estavam bacanas, decidi usar minha boa e velha cara-de-pau para tentar a sorte! Enfiei vários desses textos (datilografados, em sulfite e com as pontas das folhas furadas – por causa das tachinhas) debaixo do braço e saí visitando as pessoas que escreviam à época - André Forastieri (Folha), Marcelo Alencar (Estadão), Alessandro Gianinni (Jornal da Tarde), Franco de Rosa (Folha da Tarde), Rosane Pavam (Diário do Grande ABC) e Leandro Luigi Del Manto (Editora Globo).
Lógico que topei! Lembro que quando saí da Globo (na rua do Curtume, na Lapa), olhei pra trás pra ver se tinha alguém olhando e quando me vi sozinho, dei um salto, como se estivesse comemorando um gol. E, pra mim, foi um gol mesmo! Era a chance de entrar no mercado de quadrinhos, algo que, até então, era um sonho apenas.
É incrível me recordar como as coisas mudam, mas aquele texto eu escrevi primeiro à mão! Só depois datilografei! Resultado: 14 laudas! O dobro! Quando entreguei, enquanto o Leandro ia lendo, minha agonia só aumentava. Depois de um bom tempo, ele falou: "Gostei muito; tenho que dar um jeito de publicar inteira essa matéria!"
Desde então, acho que não passei nem um mês de minha vida sem escrever (nem que fosse uma notinha) sobre quadrinhos. Claro que, hoje, quando leio aqueles textos do jornal mural, penso: "Nossa, como eu pude escrever isso?". Mas isso é natural com qualquer profissional, em qualquer ramo de atividade, quando se recorda de seu início de carreira! E, quer saber? É uma lembrança deliciosa!
E hoje comemoramos um ano da estréia deste blog!
A arte na capa de um LP
Na transição pra o CD, muitas produções antigas ganharam um tratamento de primeira no som, mas as capas, que chamam a atenção nas prateleiras, perderam muito da magia. Pegue o álbum Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band (1967) dos Beatles e tente apreciar aquela imagem reproduzida no tamanhico de um compact disc. Dá pra ver bem algum detalhe da capa considerada uma das maravilhas da pop art?
Ainda em Powerslave, só quem tem o LP pode ver a inscrição “Indiana Jones was here” (“Indiana Jones esteve aqui”) e o desenho do Mickey Mouse talhados na entrada de uma das esfinges.
Muitas outras bandas de heavy metal também se valem da arte pintada pra chamar a atenção na capa de seus discos. O Manowar é mestre nisso, e destaco aqui as belas ilustrações pra Hail to England (1984), que é de fazer babar qualquer fã do Conan, e Fighting the World (1987), que emula a capa de Destroyer (1976), do Kiss. Compare nas imagens postadas aqui.
Mais bandas famosas entre os metaleiros (ou headbangers, como queiram) apresentaram em seus discos algumas capas sensacionais, como o Judas Priest em Painkiller (1990) - um clássico insuperável, daqueles cuja parede de guitarras faz estourar os tímpanos de qualquer desavisado.
Devo terminar entre hoje (de madrugada) e amanhã a adaptação de mais um álbum de Sandman, para a Conrad. É o oitavo da série! Putz, parece que foi ontem que a coleção estreou. Essa capa ao lado é gringa, não sei se a editora a usará.
